“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”花都是相似的，可写花咏花的人不一样，写花咏花时的心境不同。文人写的是花，更写的是自己。文人写花是倾慕它们高尚纯洁的气格，同时更是借此来表现自我的价值观念和人生追求。
文人为何爱花，为何爱写花？众说纷纭。笔者以为：一为雅兴。到自然界中去寻找芳姿，观赏万物丛中的花色美景，并由此构成了游乐消遣的一项重要内容。人们成群结队，奔赴鲜花荟萃之地，纵情观赏美丽的花景，借以抒发和寄托自己的生活向往。二为抒情。人在生活中，总有喜怒哀乐，文人也不例外，触景生情时，花就成了情感的寄托。因此，在文人的诗歌里，那些娇弱的花朵因为它们不同的特性被赋予了不同的意义。三为自比。文人的性格总是有一点浪漫，一点高傲，不愿与世俗同流合污。于是，碰壁不可避免。这时花便成了文人笔下的君子，身上的傲骨。傲寒的梅兰等花，因为更加接近君子的性格，自然受到文人的喜爱。
花的种类非常广泛，文人爱花涉及品种繁多。但我以为，有几种花是文人最爱，也是出现在文人笔下最多的，下面就一一道来。
桃花。为何这么多文人喜爱桃花，我想原因应该有几个，一是桃花在我国的种植面很广，桃树容易成林，便于观赏。二是桃花很美，很纯，适合文人的审美，也适合文人对境界和品行的要求。三是桃花在春天开放，代表着万物复苏，在古人的文化背景下，桃花更是青春美丽的女性的象征，成为历代文人争相吟咏，用之不竭的创作源泉。有人统计过，唐代以后，历代诗人写桃花的诗词高达一千多首，许多成了流传千古的名篇。比如：“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然”(王维《辋川别业》)；“桃花一簇开无主，可爱深红映浅红”（杜甫《江畔独步寻花》）；“鸭头春水浓如染，水面桃花弄春脸”(苏轼《送别诗》)；“桃花乱落如红雨“(李贺《将进酒》)；“小桃初破两三花，深浅散余霞”(李弥逊《诉衷情》)；“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开“(白居易《大林寺桃花》)；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”(李白《赠汪伦》)。诗句太多，这里不一一记述。明朝中期有一位酷爱桃花、精通诗词书画韵律的才子，他的桃花诗最让人赞叹，也最能打动人心。他天资极高、风流飘逸、博学多才、名扬四海，但命运多舛，因为一件“莫须有”的案子改变了一生的命运，从此玩世不恭、纵情声色，以诗文书画终其一生。他大名鼎鼎，姓唐名寅，字伯虎。
唐伯虎是吴县(今江苏苏州)人，自幼天资聪敏，熟读诗书，并博览史籍。在绘画书法音乐上有很高的天分和造诣。16岁秀才考试得第一名。二十九岁到南京参加全省考试，又考了个全省头名，当时称为解元。这时的唐伯虎意气风发，准备第二年上京赶考，会试中会元(第一名)，殿试中状元(第一名)。来个连续四个第一，连中三元(秀才第一名不称元)。第二年，在途中，他遇到了同是上京赶考的同乡徐经，一路结伴而行。到京城后，两人按惯例去拜访了当年的会试主考官程敏政，程敏政也对他们的才气文章大加赞赏。考试那天，许多考生一见考题傻了眼，因为当年考试题目又偏又难，多数考生无从下笔，可唐伯虎却一挥而就，考完后潇洒走出了考场。考官阅卷时，许多考卷文不对题，其中惟有两张试卷，不仅答题贴切，且文辞优雅，主考程敏政高兴得脱口而出：“这两张卷子定是唐寅和徐经的。”这句话被在场人听见并传了出来。加上唐伯虎自负才学，在考试结束后，就曾对同考的考生说：“我今年肯定考第一名(必是今科会员)”。还没发榜，便流言蜚语满京城，盛传“江阴富人徐经和同乡唐寅贿金预得试题。”后来惊动了皇帝，，最后勘得调查结果是查无实据。但因为唐寅和徐经拜访过程敏政，怀疑他们之间有关联，最后据此作出处理结果，主考官程敏政勒令退休，唐伯虎和徐经贬为小吏，永远不许为官。
此时的唐伯虎心灰意冷，连中三元的豪情已化作南柯一梦。他耻以为吏，唯有纵情声色、寄情山水才能抚慰受伤的心。他在一首诗中写道：“不炼金丹不坐禅，不为商贾不耕田。闲来写就青山卖，不使人间造孽钱。”以表达淡泊名利、专事读书作诗写字卖画生涯之志。他选中了苏州城北的一块地，建了几栋房子，拉个院子，里面种满了桃花，取名为“桃花庵”，自号“桃花庵主”。春日，园内花开如锦，他邀请沈周、祝允明、文徵明等好友来此饮酒赋诗，挥毫作画，尽欢而散。唐伯虎的才情加上他恣意狂放的性格，成就了冠绝当代的艺术成就，他诗、书、画、音律堪称四绝，尤其是人物画，被认为是三百年来“无人望其项背”。
唐伯虎才气横溢，潇洒风流，“江南第一风流才子”的名号令许多人羡慕。但我以为，在他风流潇洒的背后，是无尽的悲愤与无奈。他的《桃花庵歌》中写道：“桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙；桃花仙人种桃树，又摘桃花卖酒钱。酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠；半醒半醉日复日，花落花开年复年。但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前；车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。若将富贵比贫贱，一在平地一在天；若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿；不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。”是啊，放荡不羁、恣意妄为、自由自在、不与世事同流合污，旁人又怎么能够理解和看得穿呢？
说到桃花，还有一个故事流传甚广：故事的主角是唐朝诗人崔护。他容貌英俊，文才出众，来到都城长安参加进士考试，结果名落孙山。由于距家路途遥远，便寻居京城附近，准备来年再考。清明时节，他一个人去都城南门外郊游，遇到一户庄园，房舍占地一亩左右，园内花木丛生，静若无人。崔护走上前去叩门，过了一会儿，有位女子从门缝里瞧了瞧他，问道：“谁呀？”崔护告诉了自己的姓名，说：“我一人出城春游，来求点水喝。”女子进去端了一杯水来，打开门，让他进去坐下。她姿色艳丽，神态妩媚，极有风韵。崔护用话引逗她，她却只是默默不语。两人相互注视了许久，崔护起身告辞。送到门口后，她似有不舍之意，崔护也怅然而归。到了第二年清明节，崔护忽然思念起她来，于是直奔城南去找她。到那里一看，门庭庄园一如既往，但是大门已上了锁。崔护便在左边一扇门上题诗道：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”过了几天，他突然来到城南，又去寻找那位女子。听到门内有哭的声音，叩门询问时，有位老父走出来说：“你是崔护吗？”答道：“正是。”老父又哭着说：“是你杀了我的女儿。”崔护又惊又怕，不知该怎样回答。老父说：“我女儿已经成年，知书达理，尚未嫁人。自从去年清明开始，经常神情恍惚、若有所失。那天陪她出去散心，回家时，见在左边门扇上有题字，读完之后，进门她便病了，于是绝食数日便死了。我老了，只有这么个女儿，迟迟不嫁的原因，就是想找个可靠的君子，借以寄托我的终身。如今她竟不幸去世。这不是你害死她的吗？”说完又扶着崔护大哭。崔护也十分悲痛，请求进去一哭亡灵。死者仍安静躺在床上，崔护抬起她的头枕着自己的腿，呼唤道：“我在这里，我在这里！”不一会儿，女子睁开了眼睛，竟然复活了。老父大为惊喜，便将女儿许配给了崔护。这个故事以及崔护的题诗后来衍生了一个典故，即“人面桃花”。它被用来形容男女邂逅分离后男子追念的情形，用于泛指所爱慕而不能再见的女子，也形容由此而产生的怅惘心情。后世文人创作常用到这个典故。比如晏几道《御街行》：“落花犹在，香屏空掩，人面知何处？”再如袁去华《瑞鹤仙》：“纵收香藏镜，他年重到，人面桃花在否？，后来还被改编为评剧、越剧及影视剧等。这虽然只是一个故事，多半有不实之嫌，但桃花美人的浪漫比喻早已深入人心。
菊花。文人爱菊花，是因为它总在秋风中盛放，在寒风中坚定地屹立不倒。在所有花朵大都凋零之后的季节，独自释放出属于它自己独特的美丽。元稹写“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花“，更是直接道出了其中原因。那些细腻如丝绸，精致如发丝的花瓣，如同一个冷美人，披着黄金的裙子，亭亭立于孤单的花圃。那些百花凋落的遗憾瞬间就被填满，作为秋季开始的使者，足够美丽和惊艳。
说到菊花，，他的菊花诗广为流传。黄巢其实小时候也是个神童，五岁时侍奉祖父，父亲为菊花连句，祖父思索未至，黄巢随口应道：“堪于百花为总首，自然天赐赭黄衣。”他的父亲责怪他无理，想打他。他的祖父说：“孙子能作诗，可以再写一首。”黄巢随口咏来：“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。” 他祖父读了这首诗之后大为惊讶：可以啊小子，看来是块考功名的料。黄巢从此以功名为念，一心向学。遗憾的是，天不遂人愿，尽管他才华出众，几次赴京赶考却都名落孙山。长安城里盛开的菊花点燃了他心中的怒火：他又写了一首菊花诗：“待到秋来九月八，我花开后百花杀；冲天香气透长安，满城尽带黄金甲。”自此，他的理想不再是功名那么简单，他心中的菊花也不再象征着高洁的品行，而是演化为披坚执锐的武士，为他荡平天下。
，屡战屡胜。几年以后，他率领百万大军直指长安。公元880年隆冬，，盔甲耀眼，旌旗蔽天，满城将士，金甲闪亮如菊。唐朝文武百官开城迎降，长安居民夹道欢迎。这一刻，是他人生中的巅峰时刻，长安城盛开的菊花，在冬日的阳光里怒放。
他实现了“他年我若为青帝”的人生抱负，在长安称帝建立大齐政权，然而，“我花开后百花杀“的愤怒与仇恨并没有结束，他要世间万物臣服于他的脚下。长安城里血流成河，染红了菊花，他却沉溺于自己称霸天下的帝王梦中，形势急转直下。唐军很快重整旗鼓，四面围困长安，而他却众叛亲离，苦苦支撑，终于在泰山脚下兵败被杀。
说到菊花，还得说一场有名的争论。宋朝政治家、文学家、诗人王安石写了一首菊花诗，名为《残菊》，其中有两句为：“黄昏风雨瞑园林，残菊飘零满地金。”后来，这首诗被王安石同时代的散文大家、诗人欧阳修看到后，却提出了异议，他笑着对王安石说：“深秋季节，百花落尽，唯有菊花在枝头繁盛怒放，你怎么能说是残菊遍地呢？”说完这些，欧阳修意犹未尽，便又在诗后跟了两句：“秋英不比春花落，为报诗人仔细看。”他想提醒王安石，要多注意观察生活，别犯让别人笑话的低级错误。
对于欧阳修的提醒，王安石却讲出了自己的道理，他辩解道：“我这样写是有理由的，《楚辞》里不是有句‘夕餐秋菊之落英’吗？难道欧阳先生没有学过吗？“他据理力争，以典故来证明自己这样写是有道理的。
还有一则苏轼给王安石的菊花诗挑刺儿的事，也比较有趣。苏轼去拜访王安石，正赶上王安石在睡午觉，苏轼便在书房里等候。正在苏轼颇感无聊时，他突然瞥见书桌上放着一首未写完的《咏菊》诗。诗句云：“昨夜西风过园林，吹落黄花满地金。”苏轼看后，不禁觉得可笑，他心想：“菊花开在深秋，最能耐久，至死并不落瓣，怎么能说‘吹落黄花满地金’呢？“想着自己的上司和前辈也会犯如此低级错误，苏轼便一时技痒，提笔续道：“秋花不比春花落，说与诗人仔细吟。”
后来，苏轼被外放到黄州做团练副使。就在黄州的秋天，他发现，秋风过后，确实是满地铺满金菊花片。苏轼这才恍然大悟，同样是菊花，竟也有落瓣与不落瓣的区分。于是，苏轼在感叹自己当初对王安石的轻薄同时，向王老前辈承认了错误。这两则故事中三位文豪的争论也被后世传为雅谈。
当然，还有一位著名诗人的菊花诗可谓家喻户晓，在这里不能不提。他就是东晋的陶渊明，陶渊明弃官不做，归隐田园。作为中国的第一位田园诗人，陶渊明扛着锄头常披着星光的田园生活，有时忙碌有时轻松。“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”在无人的山间，在隐居的深林，没有车马的喧嚣，这样偶然的遇见山间盛放地菊花，如同隐居的他自己，在这里默默的展现自己的美丽给世界，即使无人观赏，但这美丽却真实存在，动人心脾。
梅花。赞美它品格的名句多如天上的星辰。从古到今，人们对梅花的认识早已从物质层面上升到精神层面。文人对梅花“凌岁寒而独开”的精神无比敬仰。历代文人墨客皆喜赏花、咏花和画花，流传下来的作品自然也数不胜数。有人做过统计，在我国文学艺术史上，梅诗和梅画的数量之多，足可以让任何一种花卉的作品望尘莫及。
梅花之所以能够成为古代知识分子的偶像，是因为它不仅“韵逸香清”，而且还是理想人格的象征。它不畏严寒，在众芳摇落之时，与松、竹为友，凌岁寒而独开。而到了春天百花齐放之时，却无意与其他花卉争奇斗艳。这种在逆境中不屈不挠、自强不息，在顺境中不媚于俗、超然物外的崇高品格和高贵气节，正是古代知识分子所崇拜的“君子”人格的写照。
赏梅胜地杭州最多，杭州西湖的小孤山有许多梅花，那里有放鹤亭及林逋墓，北宋时代的著名诗人林逋就长眠在那里。当年他在此植梅，写过不少咏梅佳句。据史料记载，林逋(967～1024)字君复，浙江钱塘(今杭州市)人，出生于儒学世家，是北宋时代诗人。早年曾游历于江淮等地，后隐居于杭州西湖孤山之下，由于常年足不出户，以植梅养鹤为乐，又因传说他终生未娶，故有“梅妻鹤子”佳话的流传。其实，林逋是以杰出的咏梅诗词闻名于世的。他隐居孤山，躬耕农桑并大量植梅，写出了不少咏梅佳句，其中《山园小梅》传出后脍炙人口，在诗词界引起了轰动：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园；疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂；幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。”这首诗不仅把幽静环境中的梅花清影和神韵写绝了，而且还把梅品、人品融汇到一起，其中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更成为咏梅的千古绝唱，引起了许多文人的共鸣。从他以后，咏梅之风日盛，如宋代文坛上的几位大家欧阳修、苏轼、王安石、陆游、辛弃疾、杨万里、梅尧臣等，都写过许多咏梅诗词。苏轼甚至还把林逋的这首诗，作为咏物抒怀的范例让自己的儿子学习。
在这众多的作品中，陆游的咏梅诗最为笔者所喜爱。陆游，字务观，号放翁，越州山阴(今绍兴)人，南宋文学家、史学家、爱国诗人。陆游生逢北宋灭亡之际，少年时即深受家庭爱国思想的熏陶。因坚持抗金，屡遭排斥。晚年陆游长期蛰居山阴，但从没有忘记收复中原，直到逝世。
陆游一生爱梅花，写有一百多首咏梅诗，《卜算子·咏梅》则是作者品格的真实写照。
驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
梅花清幽绝俗，出于众花之上，可是如今竟开在郊野的驿站外面，紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹绝少、寂寥荒寒、倍受冷落了。从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的“野梅”。它默默地开了，又默默地凋落了。“寂寞开无主”这一句，诗人将自己的无限感叹之情倾注在这无主的梅花身上。日落黄昏，暮色朦胧，这孑然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢？它只有“愁”，而且是“独自愁”，并且，偏偏在这个时候，又刮起了风，下起了雨。“更著”这两个字力重千钧，写出了梅花的艰困处境，然而尽管环境是如此冷峻，它还是“开”了！上阕集中写了梅花的困难处境，它的开放及它的“愁”。下阕托梅寄志。梅花，它开得最早，是它迎来了春天，但它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争奇斗艳，而梅花却不去“苦争春”；凌寒先发，只是一点迎春报春的赤诚。梅花并非有意争春，“群芳”如果有“妒心”，那是它们自己的事情，就“一任”它们去妒忌吧。这里把写物与写人，完全交织在一起了。花木无情，花开花落，是自然现象，说“争春”，是暗喻。“妒”，则非草木所能有。这两句表现出诗人标格独高，决不与争宠邀媚、阿谀奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的傲骨。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。梅花被摧残被践踏而化作灰尘了，虽说凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了，“只有香如故”，它那“别有韵”的香味，却永远如故，一丝一毫也改变不了。梅花至死不渝的坚贞品格，正是诗人身陷污浊环境、保持高洁品格的形象写照。
文章的结尾，笔者要说，其实，不管桃花、菊花还是梅花只是百花中的代表，花丛中的一束。诗人常写的花还有很多，比如牡丹、兰花、杏花、梨花、芍药以及各种各样的家花野花等等。“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”花都是相似的，可写花咏花的人不一样，写花咏花时的心境不同。文人写的是花，更写的是自己。文人写花是倾慕它们高尚纯洁的气格，同时更是借此来表现自我的价值观念和人生追求。
